5 astuces pour améliorer instantanément tes photos et leurs donner un look plus pro

5 astuces photo - Like an Artist

Fait passer tes photos au niveau supérieur avec ces cinq astuces qui s’appliquent simplement quand tu débutes en photo !

 

I/ Prête attention à ta lumière

C'est un des éléments les plus importants en photo, d'ailleurs sans lumière pas de photo.

C'est fondamental et ça change radicalement ton image !

 
Modèle shooting photo - portrait - Like an Artist

Sujet proche d’une source de lumière

 

Si tu peux déplacer ton sujet, rapproche-le d'une source de lumière pour obtenir un meilleur qualité possible.

 

Si tu as en extérieur ou que tu ne peux pas déplacer ton sujet, planifie bien tes heures de prise de vue ou ajoute une source de lumière pour optimiser ta qualité d’image.

Coucher de soleil sur Manhattan depuis l'Empire State Building - Like an Artist

Prise de vue planifiée au coucher de soleil

 

Pour faire simple, et ne pas rentrer dans le détail de la lumière qui est un sujet à part entière, sache qu'il y a deux types de lumière différentes, une lumière dure et une lumière douce.

 
  • La lumière dure, celle d'une source de lumière petite et puissante, comme celle que tu as à midi quand le soleil a son zénith par exemple, créer des ombres courtes et contrastées.

  • La lumière douce, celle d'une source de lumière large et moins forte, au lever et coucher de soleil par exemple, créer des ombres allongées et peu contrastées.

 
 
 
Passerelle de Chelsea Market depuis la High Line à New York - Like an Artist

Lumière dure (ombres courtes et contrastées)

 
Manhattan bridge au coucher de soleil depuis Brooklyn bridge à New York - Like an Artist

Lumière douce (ombres allongées et peu contrastées)

 
 

Adapte et choisit ta lumière selon le type de photo que tu veux créer et surtout apprends à reconnaître la lumière.

Un sujet ou une scène correctement éclairé te donnera de bien meilleures images.

 

II/ Mets en évidence ton sujet

Ça va peut-être te paraître évident mais mets en évidence ton sujet.

Trop souvent je vois des photos on a du mal à le distinguer clairement. Pourtant il est facile de le faire ressortir ton image.

Le plus souvent tu as juste à te rapprocher de ton sujet et lui donner plus de place dans ta photo. Tu peux aussi utiliser la profondeur de champ pour le mettre en avant. Jouer avec la lumière et les ombres est aussi un bon moyen pour qu'il soit bien visible.

 
Rose blanche sur le mémorial du World Trade Center à New York - Like an Artist

Utilisation de la profondeur de champ pour détacher le sujet de son arrière plan

 
El món neix en cada besada - Like an Artist

Cadrage sérré sur la mosaïque “El món neix en cada besada” à Barcelone

Time Square, le coeur de Manhattan à New York - Like an Artist

Jeu d’ombre pour faire ressortir les taxis jaunes New Yorkais

 

Un sujet identifiable rapidement c'est une photo qu'on comprend plus facilement, et du coup, on sait directement ce que tu veux montrer avec ta photo.

La photo c'est un outil qui te permet de montrer l'image que tu te fais d'un sujet ou d'un endroit, le but du jeu c'est de créer une photo réelle de ce que tu as imaginé avant de sortir ton appareil photo !

 

III/ La ligne d’horizon

Ça c'est le petit détail qui fait toute la différence !

Pense à avoir ta ligne d'horizon bien droite. Quand c’est bancales, même légèrement, ça donne l'impression que tu as négligé ta prise de vue.

 
 
Paysage depuis les quais de New York le long de la rivière Hudson - Like an Artist

Horizon bien droit

Photo incliné volontairement

 
 

Si tu veux incliner vas-y franchement, qu'on sache que c'est une décision délibérée de ta part, entre les deux c'est hasardeux et ça donne pas vraiment une notion de qualité à ton image.

 
 
Recadrage photo sur Lightroom Classic CC - Like an Artist

Recadrage d’une photo sur Lightroom Classic CC

 
 

Si t’y as pas fait attention à la prise de vue, il y a un tas d'appli qui te permettent de le faire après.

 
 
Évite de décapiter tes sujet avec la ligne d'horizon - Like an Artist
 
 

Un petit conseil en plus pendant qu'on parle d’horizon, évite de décapiter tes sujets avec la ligne d’horizon. Une ligne d'horizon qui sépare la tête du corps de ton sujet c'est pas très sexy… On y fait pas forcément attention au départ mais ça crée de l'inconfort quand on regarde ta photo.

 

IV/ Utilise un premier plan

Quand tu ajoutes un premier plan à ta photo tu donnes la profondeur à celle-ci. Tu fais passer ta photo d'image 2D à une impression de 3D. En plus, quand ton premier plan est en lien avec ton sujet ou ta scène, il peut ajouter du contexte à ton image.

 
Photo avec un premier plan pour donner de la profondeur à l'image - Like an Artist

1er plan pour donner de la profondeur à l’image

Photo avec un premier plan en lien avec le sujet - Like an Artist

1er plan en lien avec le sujet

Photo à travers une vitre pour jouer avec les reflets - Like an Artist

Photo à travers une vitre pour jouer avec les reflets

 

Prendre une photo à travers un objet avec la transparence ou des reflets est aussi un très bon moyen d'ajouter un premier plan. Ça donne généralement une petite touche de mystère qui rend un peu plus intéressante tes photos.

 

V/ Apprend la règle des tiers

La règle des tiers, c'est une règle de composition en photo efficace et simple à prendre en main quand tu débutes.

 
 
La règle des tiers et les points de force - Like an Artist

La règle des tiers et les points de force

 
 

Tu imagines diviser ton image en part égale avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Ces lignes on les appelle des lignes de force, chaque intersection de ces lignes s'appelle des points de force, comme ça le suggère, en plaçant ton sujet sur un de ses points de force tu lui donnes plus de force.

 

Pour les lignes de force, selon que tu veuilles donner plus d'importance au sol ou au ciel dans ton image, tu vas placer l'horizon sur une des lignes de force horizontale.

 
Règle des tiers - sujet ciel - Like an Artist

Règle des tiers - sujet ciel

 
Règle des tiers - sujet sol - Like an Artist

Règle des tiers - sujet sol

 
  • Deux tiers de ciel un tiers de sol et ton sujet c'est le ciel;

  • Un tiers de ciel deux tiers de sol et ton sujet c'est le sol.

 

En utilisant la règle des tiers, tu auras des images plus équilibrées, lisibles et agréable à l’oeil.

 

Astuce bonus : Change d’angle !

Si tu veux créer des photos qui changent de ce qu'on voit tous les jours, change d’angle !

 
Change d'angle pour avoir de photos originales - The Eiffel Tower by the inside - Like an Artist

La Tour Eiffel sous un angle différent !

 
 

Ne prends pas tes photos juste en mettant l'appareil devant tes yeux et essaye d'avoir un point de vue différent pour ça tu as le droit de bouger…

 

Tu peux avancer

Tu peux reculer

Tu peux te baisser

Tu peux trouver quelque chose sur lequel monter

 

En te déplaçant tu découvres un petit peu plus ton sujet et souvent une meilleure façon de le montrer, et c'est comme ça que tes photos sortent du lot !

 

Let’s go !

En appliquant les astuces que tu viens de voir tu devrais immédiatement voir une amélioration sur tes photos.

C’est super important d'apprendre des techniques photos et à mieux servir son matériel, mais pour valider toutes ses connaissances il faut appliquer autant que possible pour bien les assimiler, alors sors ton appareil et prend des photos.

 
 
Sors ton appareil et prend des photos - Like an Artist

😉

 
 
 

 

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